Compte-rendu séance du 21 novembre 2016

En avant première, un projet de Trominoscope est montré à l’écran ( Jacques)

Ceux qui le souhaitent peuvent envoyer une photo; Michel G propose un aménagement ultérieur avec lien vers des galeries.

Sujet du jour : Voyager léger et discret : Michel G. expose ses motivations

Les contraintes et les nécessités du voyageur photographe

Réaliser macros, paysages, portraits

Pouvoir s’adapter à la  variété d’éclairages

Pouvoir réagir à chaque instant

Que prendre comme matériel ?

Si on veut réagir à tout…..le poids total pourrait atteindre 6, 6 kg

…..Et puis être discret

Donc  matériel plus petit, plus discret

La prise de vue conseillée en RAW avec un capteur de 1 pouce et de bonne marque

Michel part avec 2 appareils : un G7X Canon pour son ouverture ( 1.8 à 2.8 ) pour un zoom 24-100 mm en équivalent 24x36 et un G3X de même marque pour son zoom x 25 soit 24 600 mm en équivalent 24x36 (ouv 2.8 à 5.6),  même capteur sur les deux, pour un poids total de 1.050 kg

Un pied  peu encombrant  et malléable

Michel nous montre quelques vues prises dans différentes conditions

et ne nous cache pas les inconvénients : la visée électronique moins bien que l’optique

difficultés avec les sujets mobiles, bruit qui monte et donc difficile de dépasser les 1600 iso

Projections de photos et critique positive

sujets variés : jumping, défi d’automne, océan, paysages, photos de rue, macro

Echange d’informations

Festival Ciné-montagne et science au Navire à Valence ce jeudi 24 séances à 14 h et 20 h

Point sur le fonctionnement des groupes

Café photo : RV lundi à 19 h 30 pour la soirée sur place à 20 h : les participants apportent un plat ou une boisson

Jean Paul

Lire la suite »

Compte-rendu séance du 07 novembre 2016

Présents : une vingtaine d’adhérents.

Intervention :

Présentation du focus stacking ou bracketing par Jean-Yves.

Petit préambule.

Profondeur de champ illimitée en macrophotographie avec « le focus stacking ».

Le flou inspire l’imagerie, le rêve….

La netteté inspire l’admiration.

Sujet net.

Mise au point sur le sujet.

La profondeur de champ varie en fonction :

. de la focale

. de l’ouverture du diaphragme,

. de la distance.

En fermant le diaphragme (f11 ou f16) :

. on a moins de lumière

. un risque de flou

Alors il faut augmenter le temps d’exposition, l’utilisation d’un trépied est nécessaire.

On peut aussi augmenter les ISO.

On peut utiliser le flash annulaire.

Enfin on peut utiliser le focus stacking

Il s'agit d'un "empilement" de mises au point.

Permettant la création d’images à grande profondeur de champ.

A partir de plusieurs mises au point manuelles.

Les logiciels permettant la "compilation" de photos : HELICONFOCUS, COMBINE ZP, TUFUSE, ZERENNE STACKER, PHOTOSHOP (à partir de CS4).

Démonstration à partir d'exemples pour traitement avec HELICONFOCUS :

Matériel nécessaire : trépied avec télécommande, sujet immobile donc plus facile en studio qu’à l’extérieur, travail miroir levé, exposition en mode manuel, importer les images dans le logiciel, choisir les retenues et "compiler".

Comparaison de photos d'un même objet prises avec différentes focales (jusqu’à f36) : sujet pas entièrement net par contre après traitement d’HELICONFOCUS, la même photo a une netteté maximale.

Lecture de photos

De nombreuses photos ont été présentées.

Nadine a proposé les premières photos du défi : couleur d’automne.

Présentation des traitements différenciés des photos de Dominique par plusieurs participants suite à la proposition lors de la dernière séance.

Groupes thématiques

Scènes de rue : attente d’une sortie (marché à Valence ou Romans) en fonction de la météo.

Architecture : 2 séances, « définition » d’une photo d’architecture, visualisation de photos et sortie le 14 novembre.

Macro : 2 séances (technique, matériel, revue, se tester avec son appareil, critique de ce qui a été fait, rdv le 29/11).

Diapo : 3 séances (essai d’un sujet commun), 1 présentation est prévue courant de l’hiver.

Débutants : 1^èreséance : 4 animateurs et 6 débutants, prochaine réunion le mercredi 9 novembre.

Présentation de Lightroom par Jacques le mercredi 16 novembre à 20h00. 

Echange d’infos

Proposition de recevoir DAVID Eric qui réalise de très belles photographies de goutte d’eau. Il pourrait nous montrer tout le mécanisme. Son site : cardelines-photographie.com

AVARD Rolland peut-être deuxième quinzaine de janvier.

SIMARD Ghislain et DIVERTICIMES ne sont pas disponibles pour l’instant.

Dates des séances plénières à venir :

21 novembre : Michel, voyager léger et discret

28  novembre : café photos à St Marcel lès Valence

5 décembre : visualisation des photos du défi « couleur d’automne », 3 à 4 photos par personne

19 décembre : Didier présentera la macro : technique et matériel

Reprise le 9 janvier par une séance plénière : photo animalière.

Le 23 janvier : le Pérou vu par Michel

Les compte-rendus sont à envoyer à Didier qui se charge ensuite de les mettre sur le blog.

Séance levée à 22h30

Barbara

Lire la suite »

Compte-rendu séance du 24 octobre 2016

20 participants ce lundi.

1-  La photo au musée – Présentation de Jean-Paul Olu

Jean Paul organise son propos en deux parties :

-   Les aspects "sociologiques" : Les photos sont'elles autorisées ou interdites ?

A priori il n'y a aucun texte interdisant la photographie privée au musée, l'usage serait plutôt photos acceptées pour les collections permanentes et interdites pour les expos temporaires. En pratique on constate que la règle est très variable d'un musée à l'autre.

Les raisons généralement invoquées en cas de refus sont un travail accru pour les surveillants, une gêne pour les autres visiteurs, une entrave à la bonne circulation dans les salles.

Quand la photo est autorisée c'est généralement sans flash et sans pied, idem pour la perche selfie. Le sac à dos de matériel, ou d'autre contenu d'ailleurs, est également généralement non accepté dans les salles.

On peut se poser la question : pourquoi photographier au musée ? … Pour se souvenir, consulter à loisir, partager ce que l'on a vécu, …

Concernant l'autorisation de photographier, Didier suggère que la question de l'utilisation de la photo est aussi à se poser en terme de droits d'auteur. Il est différent de faire une photo "pour soi" ou pour la montrer au niveau de la sphère privée telle la famille par rapport à une photo que l'on "diffuserait" plus largement publiquement, par exemple dans une exposition ou sur un site.

-   Les aspects techniques : En règle générale il s'agit de faire des photos dans des conditions de faible éclairage, ce qui suppose monter la sensibilité (sans atteindre celle qui conduirait à un "bruit" trop apparent … limite variable selon les générations d'appareils), choisir un objectif permettant une grande ouverture … jusqu'à 1.4 ou 2, descendre en vitesse jusqu'au 1/30^ème. Choisir plutôt la priorité vitesse en appliquant la règle vitesse minimale = 1/focale (en mm), sachant que la stabilisation (sur certains objectifs ou au niveau du capteur, selon les marques) permet de gagner 1, 2, 3, … "crans".

Les ombres, les reflets, les défauts de parallaxe et … les autres visiteurs sont aussi à citer parmi les difficultés de la pratique photo au musée.

De la discussion on peut retenir l'intérêt de se concentrer sur certains détails pour une mise en valeur et penser à cadrer "large" à la prise de vue quand cela est nécessaire pour pouvoir "rétablir" les fuyantes en post-traitement.

2- Lecture de photos : une dizaine de participants proposent leurs photos à la critique de l'assemblée, y compris les "traitements N&B" suite à la proposition de "reprises" de certaines photos vues lors de la séance précédente.

3- Pratique : Post traitement d'une photo avec passage au High Key

Inno nous propose en fait 3 démonstrations successives "en live" sous lightroom.

En premier lieu, il s'agit de "développer" la photo "brute" en jouant sur les curseurs "conseillés" pour cette phase mais selon le déroulement adopté par Inno : Correction du profil, ombre & lumière, N&B, T°, clarté, vibrance, netteté, luminance.

Puis s'agissant d'un portrait, Inno nous propose d'utiliser l'outil pinceau pour renforcer le regard en "retouchant" l'iris.

Enfin, passage au High Key, en agissant sur les curseurs saturation, T°, contraste et vignetage.

4- Point sur les groupes thématiques & débutants: les 4 groupes thématiques ont démarré comme prévu, une première réunion de soutien a eu lieu le 19/10. une seconde est prévue le 9/11 à 20 heures.

5- Informations diverses : Jean-Paul propose une projection diaporama le vendredi 4 novembre à 20h30 Maison pour Tous de Bourg Les Valence, 55 rue Roger Salengro.

Prochaine séance plénière : lundi 7 novembre 20h30 avec intervention de Jean Yves sur le "focus stacking" pour améliorer la profondeur de champ.

Didier

Lire la suite »